11月4日下午，“螢火蟲下的剪紙展”在李可染藝術基金會美術館正式開幕，展期為一個月，至12月3日閉展。此次展覽，由無非是文化創始人羅易成發起，著名策展人、“不是美術館”聯合創始人刁勇策展，李可染藝術基金會特別支持。
 

這個以傳播傳統手工藝——剪紙為目的展覽，不僅邀請到了剪紙藝術家鄭平和爺爺鄭月巴(山西省級非遺傳承人)、李可染藝術基金會理事長/“李家山水”傳承人李小可老師、原山西省群藝館研究員段改芳老師等作為現場嘉賓為展覽揭幕，更是分批不遠六千里從海南專程空運來5000只螢火蟲，用精心控制的溫度濕度，讓這些發光的小精靈與30年的剪紙收藏之間形成強烈沖撞的“混搭”。為了保證螢火蟲的自然生命周期，還特意邀請來了螢火蟲培育專家，精心守護這些“小精靈”。在吸引更多人關注中國傳統手工藝和手藝人的同時，也用螢火蟲這一巧妙元素將我們帶回童年的純真幻想時代，一起打開記憶的匣子。
 

30年的剪紙收藏，是一部親情與藝術的醞釀史
 

現場展出的千余件剪紙作品，全數來自于山西省非遺傳承人、83歲的民間藝術家鄭月巴老人的收藏，而剪紙創作則是出自老人的孫女鄭平之手。鄭平4歲時，鄭月巴老人發現孫女的剪紙天賦，并開始收藏孫女的每一幅剪紙作品，一晃將近30年過去了，孫女的剪紙技藝在時光流走中日益精進和提升，爺爺負責一張張地收藏和解讀，剪紙成為了祖孫之間最珍貴的牽絆與最親切的人生課題。
 

鄭月巴說，鄭平的童年，就是人類的童年。剪紙，讓童年時代的鄭平得以充分抒發內心旺盛的活力和想象力，鄭平所懷有的童真和對世界單純的認知，蘊藏在了樸素甚至有些笨拙的剪紙圖案中，這份童心與人類遠古的童年心心相印。
 

感動于祖孫真摯情感的同時，面對著如此完整而專業的剪紙作品，首屆“中國當代十大徐霞客”之一，中國原住民藝術博物館館長管祥麟先生評價道：“題材內容與造型藝術不拘一格，經歷了從人類蠻荒初始的樣子，走進現代美學構造，從人物到動物，從飛禽到花草，從具象到抽象，無所不在，無所不有。”

 

 

傳承手工藝，他們在努力

 

展覽現場，除了傳統壁掛展示的剪紙作品外，還采用了大小不一的沉浸式展覽裝置，參觀者將頭部探入裝置或置身其中，會驚艷地發現一只只閃爍的螢火蟲發著黃綠相間的光，與鮮紅的剪紙形成強烈的視覺沖擊，一動一靜、一明一暗之間，仿佛回到了童年歡樂的舊時光。
 

策展人刁勇獨具匠心的設計，讓傳統手工藝在現代技術的支持下煥發鮮活的生命力。“靈感來自于鄭老與鄭平的生活場景，樸素真摯的祖孫情感與純粹驚艷的童真童趣貫穿了他們生活的方方面面，而這正是藝術與生活的來源。“
 

“讓手藝回歸手藝人，讓手藝人回歸故鄉”，為了實現這個平凡而偉大的理想，羅易成創辦了“中國手藝人一百零八匠”計劃，“螢火蟲下的剪紙展”是“中國手藝人一百零八匠”公益計劃活動之一。
 

從2017年年初開始，羅易成帶領團隊計劃在全國范圍內登門拜訪108位堅持傳承傳統手藝的匠人，挖掘他們的故事，記錄他們的手藝，并最終完成紀錄長片《中國手藝人一百零八匠》，83歲的鄭月巴和孫女鄭平就是其中的“一匠”。
 

對于藝術家們而言，在美術館舉辦一次藝術作品展，通常都是勞心費力且門檻很高的事情，這一次，為了傳承和傳播傳統手工藝，李可染藝術基金會將偌大的場館免費提供給山西農村的手藝人做大型個展，這是一次滿懷使命的公益之舉。而將這些作品展示在世人面前，生發價值，是鄭月巴老人一直以來的心愿，這個籌備了半輩子光陰的展覽，終于得以實現。  
 

“一百零八匠這個計劃的目的，就是為了將手藝人們的藝術帶到更多的大眾面前，讓更多的人來關注到民間藝術的傳承中來，也希望賦予手藝人們屬于他們的尊重與體面。”羅易成說道。